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Arts · Comprendre les arts

Les techniques de sculpture

La sculpture compte quatre grandes techniques : la taille (enlever de la matière, dans le marbre), le modelage (ajouter, avec l’argile), le moulage (comme le bronze) et l’assemblage.

Mis à jour le 4 min de lecture

La sculpture est l’art de créer des formes en trois dimensions. On peut tourner autour d’elle, la toucher (parfois), la voir changer selon la lumière. Pour la décrire, il faut d’abord savoir comment elle a été faite, car la technique détermine le matériau, l’aspect et même le sens de l’œuvre. Cette fiche présente les procédés, les matériaux et le vocabulaire utiles en arts plastiques et en histoire des arts.

Les quatre grandes techniques

TechniquePrincipeMatériauxExemple
Tailleenlever de la matièrepierre, marbre, bois, ivoireDavid de Michel-Ange
Modelageajouter et façonner une matière molleargile, cire, plâtre frais, pâte à modeleresquisses en terre de Rodin
Moulagereproduire une forme dans un mouleplâtre, bronze, résineLe Penseur de Rodin (bronze)
Assemblageréunir des élémentsmétal soudé, bois, objetsTête de taureau de Picasso (selle et guidon de vélo, 1942)

La taille

C’est la technique la plus ancienne avec le modelage. Le sculpteur part d’un bloc et enlève progressivement la matière, sans pouvoir revenir en arrière : chaque erreur est définitive.

  • Outils : pour la pierre, pointe (dégrossissage), gradine (ciseau à dents), ciseau plat, râpes, puis abrasifs pour le polissage ; maillet ou massette. Pour le bois, gouges et ciseaux.
  • Taille directe : l’artiste taille lui-même le bloc, sans modèle préalable précis.
  • Mise aux points : traditionnellement, un praticien reproduit dans le marbre un modèle en plâtre, en reportant des points de repère. C’est ainsi que travaillait l’atelier de Rodin.

Michel-Ange disait voir la figure enfermée dans le bloc, et qu’il ne faisait que la libérer (voir Michel-Ange). Ses Esclaves inachevés montrent les corps sortant de la pierre.

Le modelage

Le sculpteur façonne une matière malléable avec les mains et des outils (ébauchoirs, mirettes). Il peut ajouter, retirer, corriger. L’argile modelée peut être :

  • cuite au four : elle devient de la terre cuite (statuettes antiques, armée de terre cuite de l’empereur Qin) ;
  • conservée crue, très fragile ;
  • utilisée comme modèle pour un moulage.

Pour les grandes pièces, on modèle sur une armature (squelette en métal ou bois) qui soutient la terre.

Le moulage et la fonte du bronze

Le moulage permet de reproduire une œuvre modelée dans un matériau plus durable, et parfois en plusieurs exemplaires.

La technique la plus célèbre est la fonte à la cire perdue :

  1. Le sculpteur réalise un modèle (souvent en argile ou plâtre).
  2. On en tire un moule, dans lequel on coule une épreuve en cire.
  3. La cire est entourée d’une enveloppe réfractaire, puis chauffée : elle fond et s’écoule (elle est « perdue »).
  4. Le bronze en fusion (environ 1 100 à 1 200 °C) est coulé à sa place.
  5. On casse l’enveloppe, puis on cisèle et on applique une patine (coloration chimique de la surface).

L’assemblage et les techniques modernes

Au XXe siècle, la sculpture s’ouvre à de nouveaux procédés :

  • Assemblage d’objets trouvés (Picasso, puis les nouveaux réalistes comme Arman et César) ;
  • soudure du métal (Julio González, Alexander Calder et ses mobiles) ;
  • compression de voitures (César) ;
  • matériaux nouveaux : résine, plastique, néon, verre ;
  • installation : l’œuvre occupe tout un espace.

Ronde-bosse et relief

TypeDescriptionExemple
Ronde-bossesculpture en volume complet, dont on peut faire le tourLa Vénus de Milo
Haut-relieffigures très saillantes, à moitié dégagées du fondfrise du Parthénon (certaines parties), tympans gothiques
Bas-relieffigures peu saillantes, attachées au fondreliefs égyptiens, pièces de monnaie
Relief en creuxfigures creusées dans la surfacehiéroglyphes égyptiens

Les tympans et chapiteaux de l'art roman et de l'art gothique sont presque toujours des reliefs liés à l’architecture.

Décrire une sculpture

  1. Technique et matériau : taillée, modelée, fondue, assemblée ? Marbre, bronze, bois ?
  2. Type : ronde-bosse ou relief ? Taille (statuette, grandeur nature, colossale) ?
  3. Point de vue : y a-t-il une face principale ou faut-il tourner autour ?
  4. Surface : lisse, polie, rugueuse, traces d’outils, patine ?
  5. Mouvement et équilibre : pose statique ou dynamique (le contrapposto, déhanchement des statues grecques) ?
  6. Lieu : musée, église, place publique, jardin ?

Les silhouettes filiformes de Giacometti et les corps en mouvement de Rodin et Camille Claudel sont de bons exemples à comparer.

Questions fréquentes

Quelle est la différence entre taille et modelage ?

La taille enlève de la matière à un bloc dur (pierre, bois) ; le modelage ajoute et façonne une matière molle (argile, cire). On parle de technique soustractive et additive.

Qu’est-ce que la fonte à la cire perdue ?

Une technique de fonte du métal où un modèle en cire est remplacé par du bronze en fusion à l’intérieur d’un moule ; la cire fond et s’écoule. Elle est utilisée depuis l’Antiquité.

Qu’est-ce que la ronde-bosse ?

Une sculpture entièrement en volume, dont on peut faire le tour, par opposition au relief, qui reste attaché à un fond.

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