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Arts · Comprendre les arts

Le paysage en peinture

Le paysage est le genre pictural qui représente la nature, la campagne, la mer ou la ville. D’abord simple décor, il devient un genre autonome au XVIIe siècle et triomphe au XIXe siècle avec la peinture en plein air.

Mis à jour le 3 min de lecture

Montagnes, champs, rivières, tempêtes, rues de Paris sous la pluie : le paysage est aujourd’hui l’un des genres les plus populaires. Il a pourtant longtemps occupé une place modeste dans la hiérarchie des genres, au-dessous de la peinture d’histoire, du portrait et de la scène de genre. Son histoire raconte l’évolution du regard occidental sur la nature.

Les grandes étapes

ÉpoqueConception du paysageExemples
Antiquitédécor de jardins et de villas peintsfresques de Pompéi
Moyen Âgefond doré ou symbolique, nature styliséeenluminures
XVe sièclefonds de paysage détaillés derrière les figuresVan Eyck, Léonard de Vinci
XVIe sièclepremiers paysages presque autonomesAlbrecht Altdorfer, Bruegel (Chasseurs dans la neige, 1565)
XVIIe sièclepaysage idéal (France, Italie) et réaliste (Hollande)Poussin, Claude Lorrain ; Ruisdael, Hobbema
XVIIIe sièclevues de ville (vedute), paysages pittoresquesCanaletto, Hubert Robert
Romantisme (vers 1800-1850)nature sublime, tempêtes, émotionCaspar David Friedrich, Turner, Constable
Milieu XIXe sièclepeinture d’après nature, en forêtécole de Barbizon (Corot, Rousseau, Millet)
Impressionnisme (années 1870)lumière changeante, plein airMonet, Pissarro, Sisley
Fin XIXe-XXe sièclestructure, couleur pure, abstractionCézanne (montagne Sainte-Victoire), Van Gogh, fauves

Paysage idéal et paysage réaliste

Au XVIIe siècle, deux conceptions s’opposent :

  • Le paysage idéal (ou classique), en France et à Rome : une nature recomposée, harmonieuse, peuplée de ruines antiques et de petites figures mythologiques ou bibliques. Nicolas Poussin et Claude Lorrain, célèbre pour ses ports baignés de lumière dorée au soleil couchant, en sont les maîtres.
  • Le paysage réaliste, aux Pays-Bas : plaines, ciels immenses, moulins, canaux, observés avec précision. Jacob van Ruisdael peint des forêts et des cieux dramatiques ; Vermeer une Vue de Delft célèbre.

Le paysage romantique : le sublime

Pour les romantiques, la nature exprime les sentiments et dépasse l’homme. Caspar David Friedrich montre des personnages de dos face à l’immensité (Le Voyageur contemplant une mer de nuages, vers 1818). Turner dissout les formes dans la lumière, la vapeur et la tempête. En Angleterre, John Constable peint la campagne de manière plus intime.

Peindre en plein air

Deux inventions changent tout au XIXe siècle : le tube de peinture en métal (1841), qui permet d’emporter ses couleurs, et le chemin de fer, qui conduit les peintres en forêt de Fontainebleau ou sur les côtes normandes. Les peintres de Barbizon, puis les impressionnistes, peignent sur le motif, en plein air. Monet multiplie les séries (meules, peupliers, cathédrales, Nymphéas) pour saisir les variations de la lumière selon l’heure et la saison.

Le vocabulaire du paysage

TermeSens
Planspremier plan, plan intermédiaire, arrière-plan, qui étagent la profondeur
Ligne d’horizonsépare ciel et terre ; sa hauteur oriente le regard
Repoussoirélément sombre au premier plan (arbre, rocher) qui fait paraître le fond plus lointain
Perspective atmosphériquelointains plus pâles et bleutés
Marinepaysage de mer
Vedutavue de ville minutieuse
Sur le motifpeint sur place, d’après nature
Staffagepetites figures qui animent le paysage

Pour les procédés de profondeur, voir la perspective et les couleurs chaudes et froides.

Analyser un paysage

  1. Identifier le lieu (réel, imaginaire, recomposé) et le moment (saison, heure, météo).
  2. Repérer les plans et la place de la ligne d’horizon.
  3. Étudier la lumière : d’où vient-elle, comment colore-t-elle la scène ?
  4. Observer la place de l’homme : absent, minuscule, dominant ?
  5. Décrire la touche : lisse et précise, ou visible et rapide.
  6. Interpréter : nature idéale, réelle, sublime, menacée ?

Questions fréquentes

Quand le paysage devient-il un genre à part entière ?

Au XVIIe siècle, en Hollande et en France, même si des peintres comme Altdorfer et Bruegel avaient déjà donné au paysage une place dominante au XVIe siècle.

Qu’est-ce que l’école de Barbizon ?

Un groupe de peintres qui, à partir des années 1830, s’installent dans le village de Barbizon, en lisière de la forêt de Fontainebleau, pour peindre la nature d’après nature : Théodore Rousseau, Jean-François Millet, Charles-François Daubigny, et Corot qui les fréquente.

Pourquoi le paysage était-il considéré comme un genre mineur ?

Parce qu’il ne représentait pas d’actions humaines ni de leçon morale : pour l’Académie, il demandait moins d’imagination et d’érudition que la peinture d’histoire.

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